SPN 320: Hoja de Trabajo 6: El Libro de Buen Amor
05 Febrero, 2013
1.
Mencione algunas
notas biográficas de Juan Ruiz, Arcipreste de Hita.
2.
Mencione las
partes principales o eventos de El libro
de Buen Amor.
3.
Considerando
estos eventos, temas y coplas de El Libro
de Buen Amor, ofrezca sus opiniones o comentarios acerca de ellos en su experiencia
o vida actual.
1
Juan Ruiz, Arcipreste de
Hita. (ca. 1283 - ca. 1350)
Autor desconocido. Dice ser
nativo de Alcalá de Henares. Él llama su libro Libro de Buen Amor.
Libro curioso: Colección de
poemas, algunas narraciones, algunas líricas con una breve prosa antes del
inicio. Está escrito en primera persona (no necesariamente autobiográfico). Las
enseñanzas son apoyadas por anécdotas y ejemplos de los cuales el autor hace
broma. Juan Ruiz realmente no aconseja a los hombres satisfacer sus aventuras
amorosas mostrándose sin éxito o a veces ridículo. Hay más según Ruiz en su
libro de lo que aparece en su libro.
Si aparece como un ser
humano jovial, también prueba ser un hombre profundamente religioso, generoso y
tolerante. Su sátira es despreocupada y burlona. Su amargura está dirigida para
el mal chisme, para el amigo falso, para la traición.
Al Arcipreste le encantan
los proverbios, las cosas pequeñas, estar en Castilla, poner nombres adecuados
a sus personajes y viajar. Tiene una imaginación basada en la realidad: sus
sueños y visiones están basadas en la vida real. Es un hombre de buena voluntad
hacia sus semejantes.
2
Partes:
1.
Hace una Invocación al creador del cielo para que su libro mediante
trovas o cuentos rimados (copla 15) pueda dar risas y a las almas vigor (copla
13). Luego hace una invocación a la Virgen María quien es raíz de todo bien
(copla 19) por medio de un cantar de los siete gozos de la Virgen. Luego dirige
su libro a todo aconsejando escoger lo mejor y encontrar significados ocultos
(p. 61).
2.
Luego viene el cuento titulado: De cómo, por naturaleza, humanos y animales
desean la compañía del sexo contrario, y de cómo se enamoró el Arcipreste.
Menciona a Aristóteles quien dijo trabaja para mantenerse y para conseguir
unión con mujer hembra placentera (copla 71). Menciona que el hombre en todo
tiempo sin pensar y medirse puede hacer el acto sexual que es locura (copla
74). Dice que como humano ya es pecador y que sintió por las mujeres a veces
gran amor (copla 76).
3.
Luego procede a ilustrar su tesis con sus experiencias: la primera conquistar a
una dama de la nobleza a quien le manda un poema. No conquista a la dama
y hace unas coplas. Menciona a Salomón quien dice que todas las cosas del mundo
son vanidad (copla 105). Nos entredice que la mujer puede ser vanidosa y
también que en una mujer lozana, placentera y cortés reside el bien de todo el
mundo y del placer (copla 108). Pero nos comienza a decir que el hombre querer
bien a la mujer (copla 110) y que nadie sin compañía debe permanecer (copla
110).
4.
Luego nos habla de una segunda dama: la tonta Cruz. Nos dice que estando solo
deseó a Cruz quien no era y tenía a alguien (copla 112). Puse de mensajero a un
compañero quien “se tragó la carne mientras yo rumiaba”. En otras palabras
quien tuvo una relación carnal y el Arcipreste no. Esto le produce un disgusto
(copla 114). En las siguientes coplas habla de Cruz y de su amigo traidor: de
santiguarse cuando la ve por ejemplo (copla 121) y de la burla (copla 122). En
este cuento también menciona que el viene de Venus y que su vida es amar a las
mujeres (hace alusión a la copla 152). Dice que a muchos sirvió y nada
consiguió. Dice que este es su destino y ahora servirá a las damas y nos dice:
“aunque no pueda la pera del peral, el sentarse es placer comunal” (coplas
154). Esto puede interpretarse como no aspirar a tener sexo con ellas.
5.
Luego el Arcipreste hace un elogio al amor pero dice que el amor es un gran
mentiroso. Pero en su próximo intento de conquistar a otra dama por medio de
poemas también fracasa. Amor, un hombre guapo, lo visita y le da consejos de
qué tipo de mujer buscar (coplas 431-435). Enseguida Amor presenta a la
trotaconventos, a quien se conocerá luego como la celestina. Y le da consejos de
cómo debe ser la trotaconventos que escoja (coplas 437-442). También Amor le da
consejos sobre el dinero y le aconseja sobre tomar vino (coplas 528, 548). El
arcipreste ante tales consejos finaliza diciendo que él no conoció a ninguna
dama como el Amor la describe y que no cree hallar una en su vida (copla 575).
TAREA: 12 Febrero, 2013
(Primer Borrador)
A.
Mencione los otros eventos y mencione las coplas (p. 74)
B.
Considerando estos eventos, temas y coplas de El Libro de Buen Amor, ofrezca sus opiniones o comentarios acerca
de ellos en su experiencia o vida actual.
A
1. El Arcipreste luego de
dos fracasos en conseguir una compañera se enferma. En marzo se va a las
montañas. Encuentra a mujeres que crían vacas. La primera es musculosa: La
Chata de Malangosto, Esta le exige regalos por su hospitalidad. El Arcipreste
compone poemas serranillas. La segunda es mas tosca, la tercera es tonta y la
cuarta es La fea de Aldava deTablada. “Me pregunto qué diablo la ama. (p. 67).
2. Sin embargo cambia
(coplas 1022-133). Aldava le da hospedaje con la condición que el le de regalos
como una buena falda. Él le dice que no tiene estas dadivas y ella le exige
dinero (coplas 1039-1042).
3. La cuaresma se avecina.
Escribe dos poemas sobre la pasión de nuestro señor y una alegoría a la
cuaresma. En estas coplas hay luchas entre la comida y la bebida (Don Carnal) y
Doña Cuaresma. El Amor (aliado de Don Carnal) le gana a Cuaresma celebrando con
música. (p. 69)
4. La 13ra mujer interesada
en el Arcipreste es una monja. Esta le pregunta a la trotaconventos como es el.
Ella le contesta en las coplas (1485-89). Ella acepta al Arcipreste como un
buen servidor y será su amigo hasta la muerte de la monja (copla 1503).
5. La 14ta es una mujer
mora. No hay éxito. Muere la trotaconventos. Le escribe un epitafio. “Dios le
dé amor y placer de una amiga” (1578).
6. Luego habla de la
brevedad de la vida y de las armas que todo buen cristiano debe seguir para
conquistar el mundo, la carne y el diablo. Da un discurso teológico (p. 72)
7. Hace un elogio a la mujer
pequeña o chica: “son frías como la nieve y arden como el fuego”(c. 1608)
(coplas 1606-1617). Tuvo un asistente Hurón. Pero tuvo muchas faltas como ser
ladron o borracho (73).
8. Finalmente nos dice como
entender su libro. “El texto es chico pero provechoso..Toda fábula nos enseña
otra cosa” (c. 1631). “Para la santidad es muy gran formulario (manual), de
chicos y burlas es un chico brevario” (c. 1632). “Para dar solaz he hablado en
juglaría..(c. 1633). Pide un Pater Noster
y un Ave María en esta copla. Acaba al final con cantares de ciego. Son
evidencia de su amor por sus semejantes. (74).
Estudiantes
Feb 26, 13
Considerando estos eventos, temas y coplas de El Libro de Buen Amor, ofrezca sus opiniones o comentarios acerca
de ellos en su experiencia o vida actual.
DEFINICIONES/ENSAYOS: Áreas
evaluadas: Claridad (responde la
pregunta) (30%), Organización (sigue
un orden claro en responder la pregunta incluida la gramática) (30%), Contenido (ideas y conceptos del libro)
(40%)
Libro de buen amor
Chelsea Dora
Me gustan muchos los temas
sobre El Libro de buen amor. Primero me gusta que el autor no pinta una pintura
de lo mismo diciendo que él es como un santo y no tiene pecados. Por eso desde
el inicio, el autor empieza con un tipo de honestidad y pureza en su escritura
que se necesita respetar (p 58, primer párrafo). El segundo tema importante es
que hay muchas alusiones o similitudes a otros autores y obras de este tiempo.
Por ejemplo: al Arcipreste no le gustan los traidores como a Dante (ibid. líneas finales). Usa muchos proverbios
como sus contemporáneos (ibid. párrafo 2, línea 1). El tema final es que pone
las emociones y partes de su vida que él considera más importantes se
convierten en personas reales: Amor, Doña Cuaresma, y Don Carnal (p. 69, primer
párrafo).
Maria
En El Libro de buen amor, el
escritor habla de una manera muy bella. El escritor usa palabras que dibujan
imágenes bonitas y descriptivas. Por ejemplo el escritor describe la boca de la
mujer de esta manera: “La su boca pequeña," (la línea 435 p. 85). También
dice: "Ojos grandes, hermosos, expresivos, lucientes y con largas
pestañas, delgadas". Nos podemos dar cuenta del vocabulario usado. El vocabulario
en esta obra es más fácil de entender y leer. Las oraciones y frases están
compuestas en una manera fácil de entender. El
Libro de buen amor está escrito en primera persona con el uso de muchos
ejemplos. Este libro está escrito con temas serios pero en una manera de
chiste. Nosotros para poder entender lo que nos escribe el escritor
tendremos que usar nuestro humor. El
libro de buen amor está basado de un poema que el autor le escribe a una
mujer mandada por una anciana.
Amber Raquel
Me gusta esta colección de
poemas mejor que las otras obras. Entendí más porque es sobre el sentimiento de
amor. No es como un libro de historia. El poema es muy elegante con las
palabras que usan. Las expresiones son bien bellas. El Libro de buen amor está
escrito en primera persona. La literatura es más interesante y siento que es
acomodada. Menciono mucha religión también. Por ejemplo cuando escribieron sobre
el hijo de Dios y el virgen (pg. 60 núm. 20-24).
Describe una mujer hermosa
como se explican en hoy día (p. 65 coplas 431 hasta 435). Aquí está explicando
lo imposible también. Hay varias mujeres diferentes pero quieren decir que solo
un tipo es hermoso. Puedo ver que el tiempo no ha cambiado en esta manera a
buscar para perfección. Al final Juan Ruiz, dice nunca encontré una dama como
el Amor la pinta ni creo que la halle en el mundo no había (p. 67)
Patricia
El libro de buen amor fue más agradable de leer en comparación a las otras
obras que hemos leído en este curso porque consiste de temas más fáciles, la
lectura es más interesante, la manera que está escrito tiene buen sentido de
humor, y más que todo, los temas son unos que yo pude relacionar. También, la
lectura es apropiada al tiempo presente por que recién está comenzando la
cuaresma. Eso que las coplas son de buen humor, las enseñanzas que contiene son
importantes porque se puede aplicar a nuestra vida real.
Los versos
431-435 describen las cualidades que debe poseer una mujer para ser ‘bella’.
Personalmente, no pienso que el Amor le dio el adecuado consejo al Arcipreste. Casi
todas estas cualidades son físicas—el tamaño, el color de su cabello y hasta la
específica apariencia de las encías y estado social de la mujer. A pesar de
esto, el verso 437 describe la intelectualidad de la mujer, que sea razonadora,
muy diestra, etc. También, el verso 440 habla de cómo una mujer debe ser
trabajadora y tener buen oficio. Los últimos dos consejos me parecen más
válidos cuando se trata de encontrar a una persona significante. En mi vida
personal, me parece que empezaría con los últimos dos consejos en vez del primero
porque el amor es más que sólo las apariencias.
Feb 14, 13
Hoja de Trabajo 7: Los romances
1. Los
romances: Mencione las características de los romanceros.
2. El reino perdido: Haga un resumen
de este romancero. Ofrezca su comentario de este romancero.
3. El infante (conde) Arnaldos: Haga
un resumen de este romancero. Ofrezca su comentario de este romancero.
1. Son
poemas relativamente cortos, épicos o líricos en su tema y tratamiento. Fueron
hechos para ser cantados con un instrumento tanto en danzas corales o en
reuniones como simple entretenimiento o como un medio de alzar el ánimo a los
trabajos grupales. Hay dos variantes: líneas de 8 silabas cada una con líneas pares
con rima asonante, o líneas de 16 silabas todas con rima asonante y con un
corte en el medio.
Rima
consonante: es cuando todas las letras de la última sílaba coinciden.
Rima
asonante: es cuando la rima se produce también en la última sílaba, pero solo
riman las vocales.
Casi todos
los romances son del S XV. Puesto que los romances son parte de fragmentos de
historias olvidadas, uno puede agregar elementos subjetivos y sentimentales,
así como exageriar detalles.
Los
romances poseían una fascinación por todas las clases sociales.
Poetas
cultos del siglo XVI and XVII crearon nuevos romances que reflejaron los
diferentes gustos de la época. El teatro nacional uso romances. In 1579 por vez
primera un romance heroico tradicional fue usado en un obra de teatro. Lope de
Vega escribió una obra en la que uso un romance distinto. La novela como Don
Quijote también usa romances.
2. El reino perdido: Trata de la pérdida de
España ante los moros en 711 and culpa de esta derrota al último rey de los
Visogodos, Rodrigo. El autor describe a las tropas vencidas ante la octava
batalla de don Rodrigo. Lo describe vencido. En la segunda parte del romance,
don Rodrigo habla de su derrota y le pide a la muerte venir a llevar a su alma
y cuerpo mezquino (l. 29-30).
3. El infante (conde) Arnaldos: es la
versión truncada de una narración mas larga que se completo en batalla; en este
caso el romancero se convirtió en un cuento misterioso y fantástico lo que le
hace una verdadera creación poética. En el dia de San Juan (24 de Junio) se le
aparece al infante una galera con un matiz fantástico: velas de seda, cordones
de oro y un marinero con una canto especial. Este cantar hace hasta el mar
ponerse tranquilo y las aves posarse en el mástil de la galera. El Infante le
pregunta al marinero que canto es el que hace. Este le responde que le dice su
canción a quien va con él. (l. 43).
Estudiantes
Feb 26, 13
DEFINICIONES/ENSAYOS: Áreas
evaluadas: Claridad (responde la
pregunta) (30%), Organización (sigue
un orden claro en responder la pregunta incluida la gramática) (30%), Contenido (ideas y conceptos del libro)
(40%)
Patricia
1- Los Romances.-
Los romances viejos son anónimos y se trasmiten oralmente por lo cual hay
variación en los poemas. Algunos romances tratan sobre los mismos temas que los
cantares de gesta.
Los romances nuevos o artísticos son composiciones realizadas por autores
conocidos.
Es una composición lírico narrativa, creada para ser cantada, formada por
versos octosílabos que riman en asonante en las partes, mientras quedan sueltos
los impares. La métrica recuerda la de los catares de gesta, pues el verso del
romance correspondería a un hemistiquio del cantar.
El romance tiene un carácter fragmentario, es decir es una pequeña historia, a
veces una simple escena. El romance va de lo esencial, sin introducciones y suele
acabar en forma abrupta con un tono misterioso. Según los temas que tratan los
romances pueden ser épicos, históricos y líricos o novelescos.
Dora
Los romances
La palabra “romance” refiere
a la poesía vernácula creada por las clases más bajas. Las romances son similares
a las baladas de inglés y son poesía épica o lírica, cortos, y narrativas. Las
romances estaban cantadas por grupos laborales o acompañados por música
instrumental. Las primeras romances (del empiezo del siglo quince) estaban casi
embellecimientos de las partes recordadas de la poesía juglaresca, con los
autores añadieron partes queridas o escenas cambiadas. Otras romances decían
sobre eventos corrientes del tiempo. Ganaron popularidad en los cortes de la
nobleza porque de su estilo fresca y simple. Las romances importantes del siglo
dieciséis no estaban completadas en acción. No es porque de pereza, pero porque
hay un tipo de misterio y son más interesantes. Un ejemplo de este tipo de
romance es “Infante (o conde) Arnaldos.” Influyeron muchas obras en los siglos
dieciséis y diecisiete, y el teatro cuando llegó a ser nacional. Las romances y
el novel Don Quijote influyeron bastante la vida actual y un extranjero en
España necesita llevar un libro de romances y Don Quijote.
Amber
Los romances
Son los poemas del mester de
juglaría empezaron perder su popularidad. Sin el apoyo de financiero también.
Al fin de siglo catorce los romances empiezo y dentro de siglo quince. Son de
poemas vernáculas. Romances también
cuenta de los eventos presente sobre el rey Pedro el Cruel (1334-1369). Los
romances poseído un fascinación por todas las clases en los siglos dieciséis y
diecisiete. Las romances fueron cantadas por grupos laborales o acompañados por
música. Los romances ganaron su popularidad por su estilo simple y entendido.
Maria
Los romanceros aparecieron al final del siglo 14. Las clases sociales
bajas commensaron modificar los poemas de narativa larga que despues resulto en
las aparencias de los premeros romanceros. Los romanceros hablaban de momentos
curientes (current?). Los romanceros estaban fascinados con todas clases sociales. Los
romanceros son la raíz del romance. El romance también es un poema
característico de la tradición oral.
Patricia
2.- El Reino Perdido.-
Este romancero narra como don Rodrigo pierde la batalla contra los árabes,
describe como contempla la situación y actúa de manera rápida dejando sus
tierras al ver que ya no podía luchar por ellas, luego narra el estado físico y
psíquico del rey, el cansancio de su caballo, esta muerto de sed y hambre y
lleva las armas abolladas (verso 5 y 10),
En esta parte el Rey contempla desde el cerro al que ha subido, mira sus
banderas pisoteadas y cubiertas de tierra, y sus campos cubiertos de sangre
(verso 15 y 20)
Luego analiza que ayer tenía tierras, castillos y hoy ninguno poseía, tenía
criados y gente que le servían, luego se revela del día en que nació y heredó
el reino, porque lo habría de perder en un sólo día, y luego llama a la muerte,
para que lleve su alma, y así estaría agradecido (25 y 30)
Al leer este romancero nos hace meditar que debemos cuidar todo lo que tenemos
y aprovechar al máximo, porque el día de mañana podemos no tener nada
3.- El Infante (conde) Arnaldos.-
Este romance nos narra cómo Arnaldo en encuentra frente al mar el 24 Junio día
de San Juan, que era una fecha que pensaban que pasaría algo sobrenatural, se
encuentra buscando alimento para su halcón, de pronto ve una galera (barco)
acercándose a tierra muy llamativa, que despertó su interés, las velas eran de seda,
las redes de pescar eran color oro, las anclas de plata el marinero que lo guía
viene diciendo un cantar que al mar le ponía en calma y a los vientos los
suaviza, los peces del fondo del mar , salen a la superficie a andar y las aves
se van volando a posar en el mástil Nos dice que guía este barco un marinero
con un cantar que domina el mar y los vientos que tiene un poder supremo,
Arnaldos le dice al marinero que por su vida le permita oír su canción a lo
cual del marinero le responde que no dice su canción sino a aquel que se va con
él.
Se puede deducir que el marinero es la muerte, y en este caso le permite
escoger entre si va con él o no, le dice que deje la vida que lleva y lo
acompañe. le pide su vida a cambio del cantar, toda esta narración está hecha
en tercera persona. Este romance nos hace ver que en la vida siempre de
presentan algunas opciones de las cuales en algunos casos podemos escoger la
correcta.
Maria
3. El infante (conde) Arnaldos: Haga
un resumen de este romancero. Ofrezca su comentario de este romancero.
Mysterious, a sense of mystery
Fantasy
Imaginary but pictured realistically
El infante (conde) Amaldos es un poema corto. Esta escrito de una
manera fácil de entender. Por ejemplo, "Los peces que andan al hondo,
arriba los hace andar, las aves que van volando, al mástil vienen posa."
Las oraciones Hablan de un barco en el mar arrollado de peces y con aves volando
alrededor. El escritor también usa el misterio y la fantasía creando
imágenes realistas en nuestras mentes. En la oración que sigue, "que
la mar ponía en calma, los vientos hace amainar," me imagino un mar en paz
que después es afectado por un viento dejando todo en un enredo.
Feb 19, 2013
Hoja de Trabajo 8: El Marqués de Santillana
1. Mencione
algunas características de la vida y obra de El Marqués de Santillana.
2. Canción. Haga un resumen de este poema.
Ofrezca un comentario de este poema (basado en el libro y en su experiencia)
así como el uso de algunos arcaísmos.
3. Serranilla IX. Haga un resumen de este
poema. Ofrezca un comentario de este poema (basado en el libro y en su
experiencia) así como una comparación con las serranillas de Juan Ruiz.
1. Iñigo
López de Mendoza, Marqués de Santillana (1398-1458) fue un desertor político.
Ganó batallas contra los moros. Tenía traducciones hechas de los clásicos.
Sabia de la poesía de Italia. Francia y España y dejo obras de su ideología
literaria. Escribió 42 sonetos, los primeros escritos en español. El fue el
primer poeta en mostrar en sus propios versos la influencia del renacimiento italiano.
El fue primer en España en explotar las posibilidades de las línea italiana de
once silabas.
El Marqués
categoriza a la poesía así: Los clásicos latinos y griegos son sublimes, los
poemas en las lenguas vernaculares son mediocres, y son ínfimos (humildes) “son
aquellos que sin ningún orden, regla, o
conteo hacen de esos romances y canciones el deleite de baja y condición
servil” (p. 84). El Marqués influyo en el trabajo en algo en la poesía de Jorge
Manrique.
Estudiantes
Feb 26, 13
Patricia
1. Características de la vida
y obra del Marqués de Santillana
Iñigo López de Mendoza,
fue, el primer marques de Santilla, nació en Carrión de donde eran los Infantes
que se casaron con las hijas de Mío Cid, ganó altos honores en guerras contra
los moros, tuvo una inmensa librería, todos su libros fueron leídos por él,
tenía traducciones de primera mano de obras antiguas, clásicos
poemas de Italia, Francia y España, lo cual le ayudó mucho en su
ideología literaria y dejó un comentario crítico al comenzar su obra literaria,
realizó muchas composiciones que incluyen cincuenta y dos sonetos los cuales
nunca se habían escrito en España, así como fue el primer poeta español, que
escribió sus versos con influencia italiana del renacimiento. Su carta al
condestable don Pedro de Portugal es su obra en prosa de mayor interés, en el
prólogo expone lo que para él es la poesía y la vez es un documento de crítica
literaria donde se apoya en escritores clásicos, su obra muy
personal es las serranillas,
2. Canción.- haga un
resumen del poema, ofrezca un comentario del poema basado en el libro y en su
experiencia, así como el uso de algunos arcaísmos.
Es un poema simple, su
lenguaje es casi infantil, la emoción del amante es completamente
descubierta, porque describe cómo se siente y va aumentando hasta llegar
al éxtasis en el último verso. El poema narra los sentimientos de un señor
enamorado, pero no lo sabe si la mujer está enamorada de el. El ama a ella y a
nadie más; él no es ni posible de pensar de otras mujeres. El la amara para
siempre porque sabe que escogió la mejor para él. Personalmente, me pareció
bonito como el autor simplemente narra
los sentimientos por esta mujer. Se nota que los sentimientos son muy sinceros
y esta es la mujer correcta para él. Se repite ‘en buena fe’ al fin de cada
estrofa—esto nos avisa que es muy creyente en el destino y de profunda fe.
3. Serranilla IX
haga un resumen del poema. Ofrezca un comentario de este poema basado en
el libro y en su experiencia, y así como una comparación con las serranillas de
Juan Ruiz.
Serranillas tiene
como tema central el encuentro de un caballero con una pastora en medio
de la montaña, en este encuentro es seguido por una declaración de amor, que
puede terminar en el rechazo por parte de la pastora, la pastora es muy bella
por lo cual el la llama Señora (verso 15 y 20) simboliza su cara con una
rosa fresca, la cual nunca había visto en ninguna dama, y le dice que merece
grandes loores, se presenta un rechazo de la pastora (verso 30), por lo cual el
caballero se hace pastor para gozar de la compañía de la bella pastora y
obtener su aceptación (verso 35, 40). Creo que este poema es detalla como
una persona puede pretender ser otra con el fin de alcanzar un objetivo determinado
en (en este caso es el amor de una mujer), lo cual no esta bien porque el amor
debe ser claro y puro sin ocultar otra personalidad. Al comparar las Serranas
del Arcipreste de Hita, donde se narra las aventuras con tres serranas, cuando
en la primavera el Arcipreste se va a Segovia, al cruzar la sierra donde
en el camino de ida y vuelta es asaltado por varias serranas monstruosas que le
exigieron regalos a cambio de comida, abrigo.
Dora
Serranilla IX
Escrita por Marqués de
Santillana. Esto poema describe una mujer de la montana, una vaquera. Usa el
lenguaje de la corte y describe la belleza de la vaquera (línea 11-15). En
contraste a la manera en que Juan Ruiz describe a las mujeres de la montaña
como feas, Santillana las describe como hermosas.
Feb 21, 13
Hoja de Trabajo 9
Jorge Manrique
(1440-1479)
Haga un resumen de las “Coplas por la muerte de su
padre” de Jorge Manrique. Mencione las partes, temas y las coplas. Considerando este resumen y
temas encontrados ofrezca sus opiniones
o comentarios acerca de ellos en su experiencia o vida actual. Para ampliar su
rango de experiencias de las coplas, vea y escuche varias de las coplas
cantadas por un grupo de artistas en Madrid así como las coplas completas en
los enlaces debajo.
Coplas cantadas por artistas en Madrid:
Coplas completas
Estudiantes
Feb 25, 13
DEFINICIONES/ENSAYOS: Áreas
evaluadas: Claridad (responde la
pregunta) (30%), Organización (sigue
un orden claro en responder la pregunta incluida la gramática) (30%), Contenido (ideas y conceptos del libro)
(40%)
A. Reflexiones filosóficas
de la muerte y lo efímero de la vida: Coplas 1-8
Copla 1: Temas: Como se pasa la vida y como se viene la muerte. Frase:
"Cualquier tiempo pasado fue mejor"
Copla 2: El tiempo pasa no es efímero (shortness, short)
Copla 5: La vida es efímero igual que la muerte; Aparte de la vida que
es efímera la muerte trae descanso
Copla 6,7: Las cosas que tenían un valor al final no tiene
ninguno.
Copla 8: Uno llega a la vejez, La juventud se va rápido
Coplas 9-15: Lo de ayer se olvidó como los Romanos., El pasado queda en
olvido
B. Menciona
eventos históricos hasta la muerte de Don Rodrigo Manrique. (Coplas 16-26)
Copla 16: Hasta la persona que tanta fama creo queda olvidado en el
pasado
C. Las coplas
mencionan cualidades de Don Rodrigo
Copla 38: Tema: No gastemos
el tiempo en esta vida mezquina (cheap, rough life).
Copla 40: Temas: Copla
40: Dios y el
alma del padre, Los que es la Memoria de Don Rodrigo
Feb 21, 26: Hoja de
trabajo 10: La Celestina
1. Fernando de Rojas. Mencione información de su vida
y su obra La Celestina. Mencione
porque la obra es considerada la primera obra maestra del renacimiento en
España.
2. Haga un resumen del Acto Primero (p. 107-115): Personajes,
acciones, temas o conflictos.
3. Haga un resumen de los Actos Cuarto, Acto Doceno y
Acto Catorceno: acciones, temas o conflictos.
4. Considerando estos Actos, haga un breve comentario
sobre el carácter renacentista y de los temas que se presentan entre los
personajes. Luego ofrezca sus opiniones o comentarios acerca de este carácter
renacentista y temas en su experiencia o vida actual.
1
El Renacimiento es una época intelectual, artística y cultural
en la historia de Europa que se originó en el siglo XIV en Italia. El interés del
hombre medieval era guiado por la relación entre el hombre y Dios y el pecado y
la gracia. El Renacimiento se diferencia del Mediavalismo en que las acciones humanas
se alienaban a un sistema ideal y filosófico de una vida en la tierra. España
(Italia elevó el arte se elevó a ideales humanos supremos, en Inglaterra y
Alemania el hombre el hombre de alejó de religión medieval y tradiciones filosóficas)
mantuvo su tradición católica, su ideología escolástica, su fuerte nacionalismo.
La originalidad del renacimiento español se da en la fusión de la nueva
mentalidad europea: un individualismo vital, deseo por el éxito y la expresión personal,
curiosidad intelectual y por todo lo humano con la ideología medieval característica
a España. Los teólogos leían e imitaban los poetas de antigüedad y de Italia. España
que pierde su batalla contra un nuevo nacionalismo científico, creó cultura
propia que alcanzó originalidad y gran fuerza en las artes y las humanidades. El
renacimiento se volvió más notorio al final del siglo XV y de los reyes católicos
como Isabel quien apoyó el viaje de Colón. Ella apoyaba el trabajo académico.
Una frase usada mucho por Isabel fue buen
gusto y que influyo en los modales de comportamiento de la época. Significa
la habilidad de sentir lo que es bueno sin haber previamente aprendido si es
supuestamente bueno.
La Celestina aparece
al final del siglo XV. Es la primera obra maestra del renacimiento en España.
Su título completo es: Tragicomedia de Calisto y Melibea se reduce a La Celestina
puesto que este título es más colorido, dominante y memorable que el héroe o
heroína de la novela. Está escrito en forma de diálogo sin ninguna narración.
No se puede representar como una obra teatral porque es muy extensa y tiene
muchos cambios abruptos. Sin embargo es una obra esencialmente dramática en sus
personajes y en su lenguaje dialogado. Al leer la obra, se sugiere imaginar cómo
suenan los diálogos como si los personajes fueran reales.
Con la obra hay un estímulo poderoso al teatro a través
de la exposición de ideas medievales y renacentistas así como de tratar temas dramáticos.
El conflicto entre el medioevo y el renacimiento se resuelve con la muerte trágica
de Calisto y Melibea. Hay dos planos que
nunca se entrelazan en la obra: Una es el mundo poético, exquisito y educado de
los dos enamorados y por otro el materialista, realista y plebeyo de la gente común
representada por Celestina.
Hay un toque de humanismo clásico en los nombres:
Calisto (“el más guapo”) y Melibea (“ella es voz de la abeja”) del griego. La
moralidad, el pesimismo, la renuncia, la limitación hacia la libertad son típicos
de la Edad Media. Pero la alegre invitación al amor, el logro de su amor y la concepción
de belleza son ideales del Renacimiento.
La figura de La Celestina, la correveidile, la
mediadora, alcahuete, no es nada nueva como vimos en El Libro de buen amor. Ella es un personaje dotado con un realismo con
un realismo sorprendente y no hay nada repugnante en ella.
El gran mérito del lenguaje y estilo de Rojas es su combinación
de gustos educados del periodo en sintaxis y dicción con el uso de frases, modismos
y proverbios. En la obras se puede
encontrar algunas veces que los criados hablan como sus amos. Sin embargo el lenguaje
común que puede ser pedante para nuestro gusto es hablado por los varios
personajes de la clase popular o criados. El Renacimiento no fue una época de
sobriedad académica pero una época de fermentación tumultuosa (p. 106).
2. Haga un resumen del Acto Primero (p. 107-115): Personajes,
acciones, temas o conflictos.
3. Haga un resumen de los Actos Cuarto, Acto Doceno y
Acto Catorceno: acciones, temas o conflictos.
4. Considerando estos Actos, haga un breve comentario
sobre el carácter renacentista y de los temas que se presentan entre los
personajes. Luego ofrezca sus opiniones o comentarios acerca de este carácter
renacentista y temas en su experiencia o vida actual.
Estudiantes
DEFINICIONES/ENSAYOS: Áreas evaluadas: Claridad (responde la pregunta) (30%), Organización (sigue un orden claro en
responder la pregunta incluida la gramática) (30%), Contenido (ideas y conceptos del libro) (40%
